寻宝美利坚-第602部分
按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
中国的泼墨山水画，讲究的是一个意境，主要想要表述的是一种宁静致远，安然悟道的精神，更多的是文人寄情山水的那种情怀。
这样的情怀，在这日本雪舟式的画作中也一样能看见，只不过却不见了中国山水画里的那种宁静致远，反而更多出来的是一种笔力欲透的机锋。
从这一点就可以看得出，这些日本的山水画画家，好像并不是真的想要远离俗世，寄情山水，而更多的好像是表达一种自己寄情山水的无奈。
难怪日本人会把自己国家这些画家画的山水画，叫做破墨山水画呢，光是看着笔力欲透的架势，就和中国山水画里那种轻描淡写的意境有着很大的不同。
不过这些日本人好像有些用力过猛了呢！
金沐晨心里暗暗的想到，不过最后却依旧是没有手下留情，把这幅日本国宝收入了囊中。
这雪舟式的雾舟图，可是雪舟式为数不多的传世佳品，整个日本，现在能存世的雪舟式的画作，扒拉扒拉手指头，都能数的过来。
虽然这幅画，并不是雪舟式里那大名鼎鼎的雪舟等杨的画作，但只要署上雪舟式的名字，那就不得了啊！
更何况这雪舟式的画作，可是号称大和绘的鼻祖呢！
光是听到这大和绘的名字，可能很多人就明白了，这肯定又是那些日本人为了搞民主自尊，自傲，所以才创造出来的一个名词。
这么想，还真就没错。
要知道日本真正的文明开化，其实应该是从公元七世纪左右，接触隋唐文化开始，尤其是在唐朝的时候，大量的向唐朝派出遣唐使，从唐朝学习了大量的文化知识之后，日本才开始向近现代文明开始转化。
这个过程中，日本人从中国学去了很多东西，不光是政治制度，还有生活习惯，宗教信仰，就连文字，和艺术，也是这段时间日本人主要像中国学习的要点。
从那时候开始，中国的绘画艺术，开始传输到了日本。
而日本人在这之后的几百年时间里，其实都是一直沿袭着从唐朝当时学去的书法和绘画技艺，在传袭着他们的文化，这段时间他们主要的精力，大多都放在了学习和模仿阶段，并没有什么自己的创新。
尤其是在绘画方面，在雪舟式出现之前，他们几乎都是在按照当年从唐朝学习的方法，在绘画。
虽然也创作了不少带有日本风情的作品，但其实也都是换汤不换药，除了把画面里的内容，变成了日本人和日本的景色之外，在绘画的精髓，也就是想要体现出来的精神等方面，并没有什么突破。
所以后来日本的艺术家，管那个时代的作品，都叫做唐风作。
意思就是完全模仿唐朝绘画风格和技巧的作品。
而这样的情形，知道雪舟式的出现，才算有了重大的突破。
这雪舟式，其实并不是一个单独的人名，如果仔细说，这应该算是一个日本绘画的流派。
而且更确切点来说，这应该是当时的一个寺庙的名称，当时这座寺庙就叫做雪舟寺，而之所以这么叫，是因为这座寺庙的历代主持，发号都叫雪舟。
而且这座寺庙的历代主持，还都是绘画的高手，他们最擅长的就是这种唐风作的画作，而他们的画作，和以往的唐风作有有着那么一些不同的意境。
主要也是因为这些主持，大多年轻的时候都是武士或者浪人出身，最后或者因为政治原因，或者是因为躲避仇杀等等原因，这才遁入空门，寄情绘画。
所以他们的作品，大多都带着一些激扬昂藏的味道，这就和以往唐风作里所主要传递的宁静致远的意味不同了，随着这样的作品，越来越符合日本人的审美，这样的画也就开始越来越流行。
而雪舟式的名头也就越来越响亮，最后更是足足影响了日本绘画界两百多年！
ps。 5。15起点下红包雨了！中午12点开始每个小时抢一轮，一大波515红包就看运气了。你们都去抢，抢来的起点币继续来订阅我的章节啊！（未完待续。）
第842章 日本画圣
可以说从1338年到1573年的整个室町幕府时代，雪舟式的大和绘画作，整整的称霸了日本画坛两百多年。
整个雪舟式传承下来的画作，对日本的影像是无以伦比的，甚至可以说每一代雪舟主持的画作，都会被当时的幕府将军，和天皇家族，收入囊中，奉为瑰宝。
到后来更是深深的影响了整个日本的民间绘画格局，可以说后来日本所有的画家，几乎都传承了雪舟式画作里的那种精神，也就是靠着这种不同于中国画的精神，就开创了后来日本人所谓的大和绘的门派。
而雪舟式的传承的画作里，影响力最大的，当然无疑就是他们独创的破墨山水画。
这种和中国那种淡墨山水，以表达宁静致远精神不同的破墨山水，更多表现的是那种郁郁不得志，希望破而后立的精神，是非常受日本历代画家所追捧的绘画艺术精髓。
而且这样的破墨山水画，在国际上也非常的手追捧，尤其是欧洲人就非常喜欢这样的破墨山水画。
原因也很简单，那就是和中国的淡墨山水画比起来，这些破墨山水画的笔力雄浑，能够把画面表现的更加真实和清楚。
而中国的淡墨山水画，讲究的是意境，所以在着墨方面，确实是不如破墨山水画，而且保存起来还颇为不易，需要非常精心的呵护。
一旦要是保存不当，那么就会有褪色的风险，所以欧洲人当然更喜欢这种重笔重磨的破墨山水画，因为这样的画更加容易保存，即便年代在久远，也是不怕。
收好了这幅不知道什么年代。也不知道具体是那一带雪舟寺住持留下的《雾舟图》。
金沐晨继续向后走，这里可是大和绘的展区，展示出来的破墨山水画可不仅仅是这一幅，这里面可还有很多好东西，等待着自己去发掘呢。
果然走了没几步，他就又看到了另外一幅破墨山水画的顶级代表作《秋冬山水图。冬景》！
这幅画的画面。看起来可比金沐晨之前收藏的那些中国的泼墨山绘画或者是淡墨山水画要笔画多得多。
远远的一座山的山脚下，隐约露出一座寺庙的楼顶，然后又一排排的台阶从那座寺庙向下延伸而出，而在画面的最底下，却刚好有一个带着斗笠的老翁，正在沿着台阶盤沿而上。
周围都是陡峭的山峰，而那些山峰上还有一些枯萎的树枝。
笔画虽然很多，但却很好的画出了那冬天的萧瑟之意，但是在这萧瑟的冬天当中。那个坚持走在陡峭台阶上的老翁，却也很好的体现出了作画之人，胸中那种不像险恶天气屈服的精气神。
总之整幅画作，看着非常能够体现出那股萧瑟之意，但是却又并不是特别的灰色，那盤沿而上的老翁，总是能让人在这一副萧瑟的寒冬图当中，感受到那一股暖意。
在仔细一看这幅画的简介。雪舟等杨作品，就这么简简单单的几个大字。却让金沐晨好像太阳穴上挨了一锤子一般。
这下真特么的要发达了，前次来踩点的时候，因为没能进入到这法隆寺宝物馆里，所以他还真就不知道，这法隆寺宝物馆里居然还藏着这样的宝贝呢。
看来这天皇家族，为了拉拢人心。还真是下了血本呢，居然连这样的宝贝都舍得拿出来啊！
不过在想想倒也释然了，这法隆寺宝物馆里的宝贝，都是隶属天皇家族的，而原本其实就连这东京国立博物馆。也都是属于天皇家族的。
只是在二战之后，这个国家被美国逼着民主化了，天皇也走下了神坛，只能作为一个日本人的精神图腾，不能在作为这个国家的真正统治者了。
而在二战结束之初，那段时间日本人可是在美国人的‘教导’之下，深刻的反思了二战的。
因为那个时候美国人是日本这片土地上的太上皇，所以在美国人的保护下，日本诞生了很多的民间自由派的学者，和自由反思主义者。
这些人非常深刻的反思了二战时候日本人的疯狂，和为什么日本人会那么疯狂，最后得出一个简单的结论，那就是日本天皇家族太特么的不是人了。
就为了自己一家和那些贵族，门阀的私利，就洗脑教育了那么多的日本人，让他们替这些门阀贵胄们去送死。
那么多的日本年轻人就成了这些门阀贵胄们的炮灰，死在了二战的战场上，可是战争结束后呢。
这些所谓的门阀贵胄，却依旧占据着日本的上层社会，依旧过着纸醉金迷的生活，而那些二战中阵亡的年轻人呢，可特么早就被人遗忘了，有人甚至连尸骨都找不回来。
我们这些****，付出了那么多，结果到底得到了什么？
这样的思想和学说，如果在二战之前拿出来说，那绝对是大逆不道的。
宣扬这样思想的人，甚至用不着等着警察或者特务机关找上门，恐怕就要被那些打了鸡血的年轻人，喊着天诛然后给砍死在街头了。
可是二战之后，情况可就大不相同了，一方面是有美国人的保护，另外一方面也是因为日本民间的老百姓确实也有一部分觉醒了。
二战之中他们几乎家家户户都有亲人死在战场上，可是最后换来的是什么？
吃不饱，穿不暖，然后还死了人，可那些达官显贵们呢，一个个吃的脑满肠肥，结果却都屁事没有，这也太特么的不公平了。
所以在上世纪的五六十年代，尽管日本的经济已经腾飞，可是日本的普通民间老百姓的思想，也是斗争最激烈的时候。
那时候甚至有一帮人成立了日本**，扬言要学习天朝，要废了天皇。
这特么的还像话吗？结果不等日本的达官显贵们动手，最后美国人就把那帮家伙给收拾了，要知道**什么的，美国爸爸最痛恨了。
而经过了那些事之后，天皇家族也知道，不能再像平时那样，高高在上的装神秘了，要亲民，近民，要让那些****泥腿子们知道，其实他们的天皇爸爸，还是爱他们的。
于是这才松了手，让东京国立博物馆归属了文部，但其实最终属性方面还是没怎么改，而其他的门阀贵胄，一看天皇都表态了，也开始纷纷的往这个博物馆里捐献宝贝，或者把自己家原来敝帚自珍的宝贝，寄存到博物馆里展示。
以此来展示自己与民同乐的决心。
而天皇家族为了扩大自己在民间的影响力，干脆有建设了一个法隆寺宝物馆，把以前自己家的不传珍密，拿出一部分来展示给普通老百姓。
其实这些东西并不全是为了老百姓而展示的，要知道天皇家也不傻，他们知道那些普通的****泥腿子，没什么好讨好的，他们就算在对天皇不满，又能闹腾起什么浪花来？
最关键是要讨好那些社会上中间阶层的笔杆子文人，要知道这帮家伙大多都是艺术家，教授，医生，或者律师之流，他们在社会上可是有相当的影响力的。
如果能够让他们心向天皇家族，那才最好。
可这帮家伙和那些泥腿子不一样，你拿一些普通的东西出来，可糊弄不了他们，反而会被他们认为诚意不足，到时候在报纸上说你几句坏话，那影响可不得了。
所以他们干脆就一咬牙，拿出了不少原来都舍不得见光的珍密出来。
就比如这幅雪舟等杨的《秋冬山水图。冬景》画作，这可是整个日本都只闻其名，不见其真身的佳作，在日本的绘画历史上，有着无以复加的影响力，以前一直都是天皇家敝帚自珍的珍品，就算是最好的朋友来了，都舍不得拿出来与大家共同欣赏的。
但是这次为了能够讨好那些文人，天皇家也是下了血本，把这幅日本的国之重宝，拿到了法隆寺宝物馆里来展示，当然展示的时间也是间歇性的，但是这对很多人来说已经是足够了。
因为这幅画的影响力实在是太大了，能够一睹真颜，对很多人来说，都是非常重要的事。
其实这幅画之所以在很多日本艺术家心中这么重要，主要还是因为这幅画的作者，雪舟等杨！
要知道这个雪舟主持，绝对可以说是所有雪舟式里面最出名的一位！
他可是日本唐风作，和大和绘里面最具代表性的人物，他在日本绘画界里可是被尊称为日本的‘画圣’的！
光是‘画圣’这么个称号，就已经能够体会到这个和尚在日本绘画界里的地位了。
这地位完全和中国唐代的吴道子一样，要知道吴道子，那在中国的艺术界，也是有着画圣的美誉的！
吴道子的画啊，金�
